Las 10 Mejores Canciones de Pitbull.

Armando Pérez. Un nombre que no tiene nada de pretencioso ni altisonante, es el nombre de uno de los cantantes más prolíficos y solicitados del momento y aunque el nombre en sí mismo no le dice nada a nadie, y parece más bien el nombre de algún primo más cercano que lejano, corresponde también al nombre del rapero latino más exitoso de todos los tiempos y estamos hablando nada más y nada menos que de Pitbull.

Hijo de cubanos, y por tanto, estadounidense de primera generación, Pitbull es la prueba fehaciente de que el sueño americano sí existe. Nacido y criado en Florida, decidió entrar en uno de los mercados más competidos de la industria musical: la música urbana y aunque otros artistas como Daddy Yankee y Don Omar lograron establecer un nicho en los mercados mundiales, sólo Pitbull logró coronarse como un cantante de primer nivel que en menos de 10 años ha logrado consolidar una carrera que haría que palidecer a la de artistas con 20 años de experiencia.

9 años, 7 albumes, 79 sencillos, 35 videos demuestran que en el caso de Pitbull no estamos hablando de suerte, sino de talento, eso sí mezclado con una excelente estrategia de composición, dándole una importancia primordial a los ganchos de las canciones superpuestos sobre tonadas de canciones de las que ya nadie se acuerda.

La evolución de Pitbull como artista es muy interesante, habiendo empezado con ritmos muy latinos, hasta llegar en estos momentos a un estilo mucho más bailable y europeo, eso sí, sin perder la naturaleza controversia de sus canciones donde el sexo es el tema central.  Dentro de este universo músical que es Pitbull, me he tomado el trabajo de seleccionar las que a mi criterio son sus 10 mejores canciones, ya sea como líder o como acompañante. Estas son:

10. I Know You Want Me (2009)

Si es verdad que tu eres guapa, yo te voy a poner gozar, tu tiene la boca grande, dale ponte a jugar, ¿como?

Si bien Culo fue el primer éxito de Pitbull, su alcance fue más bien regional, en cambio I Know You Want Me alcanzó el segundo puesto en el ranking de Estados Unidos, así como sendos primeros lugares en América Latina, Europa y el lejano oriente poniendo a Pitbull por primera bajo la vista del mundo.

9. DJ Got Us Falling In Love (2010) Con Usher.

Honey got me swishing like a dreadlock, she won’t wrestle, but I got her in a headlock

Dejando a un lado sus ritmos tan reggaetoneros, esta colaboración con Usher le abrió las puertas a la onda del electropop, la cuál cementó su éxito posterior. La canción no es exactamente fuerte, siendo una más del montón de Usher, pero la entrada de Pitbull en ella es lo que marca la diferencia entre una canción aburrida y un éxito.

8. Shut it down (2009) Con Akon.

I couldn’t care less if you love me or hate me life’s a bitch now fuck you pay me

La voz de Akon, mezclada con la energía dinámica de Pitbull le dan a esta canción un toque singular. ¿Puntos débiles? Es demasiado larga, quizás debieron editarla un poco.

7. Rain Over Me (2011) Con Marc Anthony.

Dale veterana que tu sabes más de la cuenta, no te hagas.

Muchos dicen que esta canción fue un favor que le hizo Pitbull a Marc Anthony, por aquello de que Jennifer Lopez lo quería dejar por fracasado, por que nunca había tenido un verdadero éxito en Estados Unidos… bueno y por eso Armandito que no es un mal amigo, le dio un espacio en esta canción. Increíblemente la voz de Anthony encajó muy bien dentro de la producción de RedOne y los versos de Pitbull.

6. We Run The Night (2011) Con Havana Brown.

You heard me right, we run the night, now fuck you pay me.

Un reencauche de una canción que Brown había tratado de vender fuera de Australia sin ningún resultado. La canción es buena, pero al igual que sucede con DJ Got Us Falling In Love, es Pitbull quien logra sacarle el mejor partido y la producción de RedOne no le cae nada mal tampoco.

5. Give Me Everything (2011) Con Afrojack, Ne-Yo y Nayer.

So I’m tip-toeing to keep blowing, I got it locked up like Lindsay Lohan

¿Es necesario que TANTA gente colabore en una canción? Al parecer la respuesta es SÍ. Este es el único número 1 de Pitbull en Estados Unidos y lo logra acompañado de estos tres artistas. Nada que hacer en la unión está el poder. Tres palabras: sexy, bailable, exquisita.

4. Dance Again (2012) Con Jennifer Lopez.

No way José, you can only go one way, ay mi madre.

Esta canción repitió el dream team de On The Floor (que está más adelante en este conteo) y aunque es mucho más lenta y menos impactante, ha logrado un muy buen lugar dentro de la rumba pop/dance.

3. Feel This Moment (2013) Con Christina Aguilera.

Ya’ll call it a moment, I call it life

¿Pitbull con baladas? Sí, claro… bueno si le funcionó a Eminem, primero con Dido y luego con Rihanna, creo que ya iba siendo hora de que Pitbull lo intentara, y le salió bien. Es la única canción que ha logrado un top 10 en Estados Unidos, y lo que me pregunto es ¿Por qué Pitbull decidió sacar esta de tercera opción? No pareció muy inteligente haber sacado primero la que hizo con Shakira…

2.  I Like It (2010) Con Enrique Iglesias.

Pa’ fuera, pa’ la calle, dale mamita tirame ese baile.

Aparte del autotune del que hace gala Enrique Iglesias aquí, hay que reconocer que la canción es buena, pegajosa y lo mejor es que no aburre con el tiempo. Créanme lo intenté.

1. On The Floor (2011) Con Jennifer Lopez.

I’m like Inception, I play with your brain so I don’t sleep, I snooze, snooze.

La mejor canción de Pitbull, la hizo en colaboración con Jennifer Lopez y RedOne, tanto las estrofas de Lopez como los versos rápidos de Pitbull se sincronizan en una tonada impactante y fresca a la vez.

¿Les gustó esta lista? ¿La odian? En ambos casos espero comentarios.

Las 20 Mejores Canciones de RedOne.

El sonido moderno, romántico, rítmico, alucinante de RedOne recorrió un largo trayecto desde su natal Marruecos hasta aterrizar en suelo estadounidense, donde de la mano del éxito monumental de sus canciones, entre las que se encuentran algunas de Lady Gaga, ha llegado a todo el mundo. Este éxito, un tanto sorpresivo en un momento en que todos apostaban por la música urbana, revolucionó las listas musicales y ha hecho de RedOne uno de los productores más prolíficos y apetecidos. He aquí 20 pruebas de que es, sino el mejor, uno de los mejores productores musicales de hoy en día. (Links en el título de cada canción a Grooveshark o YouTube)

20. Let’s get crazy – Cassie

Una de las más electrónicas, menos pop, pero que refleja el carácter deslumbrante de la música de RedOne.

19. I Wanna Touch You – Colby O’Donis 

Aunque es una canción alusiva a la impotencia de un hombre de alcanzar a una mujer, es una pieza romántica masculina, menos girlish y que aprovecha el talento de O’Donis y lo soporta con una tonada pegajosa y potente.

18. Dance Alone – Love generation.

¿ Hablábamos de girlish? Bueno ¿que más femenino que cuatro suecas cantándole a un hombre que no lo necesita ni para ir a bailar? Y claro además de ellas, baila todo aquél que la escucha.

17. Poison – Nicole Scherzinger

Got poison on your mind? Pues si es así, esta canción te gustará, habla del poder femenino es uno de los pocos éxitos de Scherzinger y combina sutilmente el estilo electrónico de RedOne con el pop sexy de Nicole, creando un sonido atractivo e interesante.

16. Oui … Mais Non – Myléne Farmer.

Mis conocimientos en francés son casi tan buenos como los de Carolina Cruz en inglés, pero bueno, lo importante aquí es el sonido que respalda la voz de la francesa de manera magistral. La canción está cuidadosamente trabajada y logra lo que muy pocas, trasladar al que la escucha a otro mundo paralelo donde lo único que se escucha es la canción.

15. Straight Through My Heart – Backstreet Boys

¿Cuántas canciones en realidad cuentan una historia? Muy pocas, esta de los ya no tan jóvenes Backstreet Boys, en medio de la profusión del sónido eurodance de RedOne, cuenta una historia un poco tétrica, quizás un poco gótica, pero una historia. Sencillamente genial.

14. One Club at a Time – Midnight Red

Lo que le falta en letra, le sobra en ritmo, frescura y potencia. Uno de los mejores bridges de RedOne, con apología a la diversión y a la vida nocturna.

13. Charge me up – Jennifer Lopez

Incluida sólo dentro de los Bonus Track de la versión japonesa. Esta es una de esas canciones que uno se pregunta que estarían pensando que no la lanzaron como sencillo, para el album de Lopez, Love? excluyeron varias que son muy buenas incluyendo esta, pero hay que escucharla para darse cuenta por qué.

12. Killer Love – Nicole Scherzinger

Tres palabras: sensualidad hecha música.

11. Save You Tonight – One Direction.

Una letra sencilla (demasiado sencilla y tonta por ratos) pero igual quizás por eso sea tan pegajosa, no es pretensiosa y apunta a su target market un montón de niños que no saben con que países limita su país de origen y hace que sea fácil traducirla hasta con un diccionario de esos Chicago. Igual, para entretenerse un rato, aguanta un rato.

10.Live my life –  Far East Movement feat. Justin Bieber

Una de las pocas canciones que incluyen al ídolo mainstream del momento, que verdaderamente vale la pena escuchar.

9. Just Dance – Lady Gaga

El paciente cero de RedOne, a partir de esta canción su carrera empezó a ascender como espuma, con la ayuda del estilo particular de Gaga, la voz de Colby O’Donis y una propuesta novedosa, Just Dance se ha convertido en un clásico.

8. Rain Over Me – Pitbull.

¿Quién diría que Marc Anthony servía para otra cosa diferente de cantar música tropical mala y gastarse el sueldo de Jennifer Lopez?

7. We Run the Night – Havana Brown

Australia + Miami + Marruecos = Awesome

6. Usher – More

Un remix, a partir del cuál, RedOne construyó una melodía bailable, potente y pegajosa. Muestra del talento del marroquí que puede convertir cualquier canción en oro puro.

5. Heat of the Night – Paulina Rubio.

Canción rechazada del álbum Love? de Jennifer Lopez, Paulina la tomó magistralmente aunque yo hubiese preferido que pronunciara bien “heat“, para que no pareciera que dijera “in the hit of the night”. En fin.

3. On The Floor – Jennifer Lopez

Sin comentarios.

3. No Hay Dos Sin Tres – Cali & El Dandee

Luego de que RedOne asistiera a Shakira con su versión de “Hips don’t lie” para el mundial, RedOne la saca del estadio con este remix de los colombianos Cali & El Dandee.

2. Party Like Animal – Space Cowboy

Esta canción es sencillamente espectacular, sin perder ni por un segundo su melodía electrónica es por momentos dulce, popular y en otras estridente y potente, una must-to-have en tu colección.

1. Kick Ass – Mika

Banda sonora, une a dos genios de la electrónica, Mika y RedOne y el resultado es la canción más genial, poderosa y mejor trabajada del productor marroquí. Espero que en los años por venir sigan llegando muchos más éxitos.

Jennifer Lopez, Pitbull y ” Dance Again ” ¿La Segunda Parte de ” On The Floor “?

Luego del éxito extraordinario de “On The Floor” ya hace mas o menos un año, que tuvo como consecuencia el regreso al mapa musical de Jennifer Lopez,”Dance Again” es la nueva apuesta de la artista neoyorquina en conjunto con los mismos colaboradores: Pitbull y el productor marroquí RedOne.

Escuchar la canción por primera vez produce un choque interesante, al habernos acostumbrado al ritmo rápido y fuerte de On The Floor y Papi, Dance Again es mucho más suave, mucho más tierna, por decir una palabra, pero al mismo tiempo es efectiva y directa, nos permite escuchar la voz de Jennifer sobre el golpe electrónico de RedOne, que es lo contrario de lo que sucedía en On The Floor donde la melodía dominaba la voz.

Pitbull le da el toque divertido, alegre y picante a la canción, sus letras, como siempre, muy frescas aunque un poco más acordes al estilo electro-romántico de la canción. Las estrofas logran ponernos en un ambiento dance, pero al mismo tiempo nos trasladan a una oda romántica, donde una chica trata de convencer a su amante de que no importa lo que digan los demás lo único que importa es vivir la vida y seguir bailando, sin temores ni vergüenzas, amarse sin rodeos ni condiciones.

If this would be a perfect world, we’d be together then … only got just one life this I’ve learned, who cares what they’re gonna say?

Seguido por el pegajoso coro, que aunque no está exactamente dentro de las mejores poesías del habla inglesa de todos los tiempos, al menos acompaña al beat electrónico de la pista con “I wanna dance … and love … and dance … again”.

Ahora ¿Es en realidad “Dance Again” la segunda parte de “On The Floor”? Yo diría que no, On The Floor es una pista con mucha influencia latina, no es ningún secreto que está basada en “La Lambada” y el ritmo rápido y frenético contrasta con la suavidad vocal y la influencia europea en la pista dance de la canción es indiscutible. Si, están los mismos elementos, pero Dance Again da cuenta de un cambio de estrategia. La elección de “Papi” y “I’m Into You” como sencillos de su album Love? no fueron exactamente muy afortunadas, un sencillo como Love Again en ese momento hubiese cementado el éxito de On The Floor, pero en su lugar fueron más bien sencillos debiles que se beneficiaron por arrastre del sencillo de lanzamiento. Ahora diría que es indiscutible que Dance Again va a ser un sencillo exitoso, es una canción hipnótica y pegajosa, además de bailable… pero tengo mis dudas si este es en realidad el momento … la tendencia electro-dance europea parece estar en sus últimos días y lo que queda es mucho más intenso que esta oda amorosa, pero quizás ahí es donde tenga su oportunidad, Lopez, Pitbull y RedOne apostaron por la diferencia. Falta esperar como le va en ventas y sobre todo, en Billboard.

 

Sobre Lana Del Rey & Born To Die

Cover del sencillo "Born to Die"

Tengo que reconocer que hasta hace poco no tenía ni idea quien era la ahora tan comentada cantante y compositora conocida en los medios como Lana Del Rey. Al escuchar un poco de su música, parecía como el coletazo de la reconquista europea iniciada en manos de la británica Adele. Pero oh sorpresa, Lana Del Rey nació de este lado del charco.

Interesante cómo los artistas estadounidenses quieren liberarse del molde hip-hop dejado por una decada de dominio absoluto de ese ritmo para apegarse a otros estilos musicales que han tenido su nicho precisamente en el viejo continente. Y es ahí donde artistas como Lady Gaga y ahora Lana Del Rey han encontrado el punto exacto donde atacar para escalar en las listas de ventas y en el airplay norteamericano.

El segundo sencillo de su más reciente trabajo discográfico “Born to Die” fue lanzado oficialmente hace ya un mes y ha cosechado más de 16 millones de visitas en YouTube y ha alcanzado los primeros puestos en el hit parade (¡adivinen!) EUROPEO, aunque el mercado estadounidense no ha sido indiferente ante el sencillo, con un buzz permanente en la blogósfera y twitter.

La canción es una hipnotizante pieza que quizás tiene más en común con las bandas sonoras de las clásicas películas románticas de antaño que con el boom-boom del mainstream actual encabezado por Pitbull y Adele. Y aunque la tonada es tan clásica y tan suave, la letra nada tiene que envidiarle al diario de cualquier adolescente enamorada de estos tiempos y hace gala de una honestidad brutal en la que establece que no siempre el amor es garante de la felicidad.

El video de la canción es así mismo el complemento perfecto del sencillo. Gran parte del vídeo muestra un palacio de lujos excesivos, que es en realidad el Palacio de Fontainebleau en Francia. Lo único que me pareció que sobraba en ese video eran los tigres que acompañan a Del Rey en algunas escenas, por que , o sea, la muchacha tiene suficiente presencia para impactar las escenas sin que dos tigres aburridos fabricados en computador tengan que aparecer al lado de ella. Ahí si se pifió el director. Afortunadamente el resto del video es sencillamente impecable. Las escenas en el palacio francés son hermosas y cuidadas. La historia paralela en la que Lana Del Rey interpreta a una chica que se encuentra con su pareja con el que comparte una relación evidentemente apasionada, pero al mismo tiempo profundamente contaminada y dañada y que termina con la muerte de uno de ellos, es perfectamente explicada y le permite al espectador ubicarse sin necesidad de dialogo.

Lana Del Rey está en ese punto en el que puede dar el paso definitivo al estrellato o caer en olvido, hasta ahora hace las cosas bien, asumiendo un estilo propio lejos de lo que dicta la tendencia, acompañado de buenas canciones y buenos vídeos. Aunque hay que hacer la advertencia que la señorita Lizzie Grant (nombre real de Del Rey) no es apta para depresivos crónicos. Si usted es uno de esos escúchela bajo su propia cuenta y riesgo. 

Las 10 Canciones Más Vendidas de 2011.

10. Born This Way – Lady Gaga. 3.48 Millones de Copias.

El sencillo promocional del álbum homónimo se ubica en el décimo lugar. Luego de una polémica por su aparente parecido con la popular canción de Madonna “Express Yourself”, el sencillo se consolidó por su excelente promoción con un vídeo sumamente interesante.

9. Super Bass – Nicki Minaj 3.61 Millones de Copias.

2011 fue el año de Nicki Minaj, no solo logró posicionarse dentro de la constelación de estrellas femeninas de la música estadounidense, sino que superó a muchas de ella con las ventas de su sencillo “Super Bass” que combina muy bien los sonidos electrónicos con una letra rápida y reminiscente de la era dorada del hip hop.

8. Fuck You – Cee-Lo Green 3.72 Millones de Copias.

¿Habrá tenido algo que ver el cover de Glee para que una canción que se lanzó en el verano de 2010 haya tenido tanto éxito tiempo después en 2011? Pues la respuesta es afirmativa, de no haber sido por el cover de Gwyneth Paltrow, Fuck You se hubiese quedado en el callejón de atrás de la música popular, sin embargo no sólo fue multi-nominada a varios premios sino que se ubicó en el número 8 de las canciones más vendidas en 2011.

7. Someone Like You – Adele 3.75 Millones de Copias.

Sin animo de ofender a los fans de Adele, pero en realidad no he comprendido muy bien cuál es el motivo de tanta devoción por su música. Para mi se parece a las canciones que ponen en los últimos minutos de Grey’s Anatomy cuando alguien se muere, pero si bien haya sido por una excelente promoción de su trabajo, por su voz potente o por ese ángel encantador de niña buena europea. Pero es la única con dos canciones en este top. Algo tiene que hipnotiza.

6. Pumped Up Kicks – Foster The People 3.84 Millones de Copias.

Esta es una de esas canciones que como que uno no se termina de creer que este en una de estas listas. Foster The People es en realidad una banda Indie de rock alternativo. Y es bien raro que una canción rock se ubique entre las más vendidas en los últimos tiempos, pero el sonido original, único, fresco y agradable de este sencillo sin tantas pretensiones le ganó el séptimo lugar… (¡en tu cara Lady Gaga!).

5. Give Me Everything – Pitbull ft. Ne-Yo, Afrojack y Nayer 3.87 Millones de Copias.

No podía faltar en este listado el rey de las colaboraciones Pitbull, y es que con tantas canciones que sacó en 2011 así sea por pura estadística tenía que salir en este listado. Pero por fuera de eso, esta canciones es de esas como para bailarla hasta que que el cuerpo aguante, la suma de sus colaboradores, aunque parezca un trabalenguas es lo que le da ese extra que la convierte en la quinta canción más vendida de 2011.

4. Moves Like Jagger – Maroon 5 ft. Christina Aguilera 4.11 Millones de Copias.

Hay que reconocer que a la hora de apartarse de lo convencional, sin apartarse totalmente, los de Maroon 5 son unos genios. Aunque podría caer dentro del sonido del mainstream del electropop, sus elementos de disco, rock y hasta soul, la hace una pieza diferente que complementada con la voz de Christina Aguilera vendió mas de 4 millones de copias.

3. E.T. – Katy Perry ft. Kanye West 4.83 Millones de Copias.

Esta canción muestra que el hip hop puede haber quedado un poco atrás en el gusto del público, pero aún está ahí presente y combinado con la voz femenina adecuada, hay química explosiva como la de Perry y West. Excelente colaboración.

2. Party Rock Anthem – LMFAO 5.47 Millones de Copias.

Los de LMFAO si se rieron su gordo trasero en grande, sobre todo por los ingresos de las ventas de sus sencillos. Y demostró que la música electrónica está en la cima y no precisamente de la mano de David Guetta o de RedOne. Sonido adictivo. Sino que lo digan los 5 millones y medio de descargas que le aseguran el segundo lugar.

1. Rolling In The Deep – Adele 5.81 Millones de Copia.

Sí, segunda canción de Adele en este top y se lleva el premio a la mejor canción del año por ventas. Particularmente no me desagrada la canción, aunque tampoco es que me encante. Pero lo que demuestra este top es que el gusto del público se ha diversificado bastante en los Estados Unidos, ya no estamos ante esas aburridísimas listas donde el hip hop reinaba sin discusión, al menos este año se ve mucha más variedad, demostrando que también entre gustos musicales… no hay disgustos de ningún tipo.

Fuente: Nielsen Soundscan.

Marc Anthony, Pitbull & Rain Over Me

Cover Art de “Rain Over Me”

Me quedaría corto si dijera que estoy bastante sorprendido con el sencillo de Pitbull, en colaboración con Marc Anthony, titulado “Rain Over Me” y lo que me sorprende precisamente es que Marc Anthony sea el que esté acompañando a Pitbull en esta canción.

Debo confesar que me resistí al máximo a escuchar la canción, pues la verdad, como que no me llamaba mucho la atención escuchar una canción con el responsable de que Jennifer Lopez lanzara su peor album de la historia “Como ama una mujer” sin mencionar, claro está, que la música de Marc Anthony nunca ha sido de mi agrado, con la única excepción de “No Me Ames” y eso porque era un dueto con J.Lo.

Pero sería injusto decir que la canción es buena, no, la canción es excelente, y pues no podría ser menos para la talla del productor: Red One, el mismo de éxitos como “On The Floor” y “Bad Romance”. Pero hay que decirlo, aunque la participación de Marc Anthony es limitada (sólo canta una estrofa repetidamente durante el transcurso de la canción de la misma manera que Rihanna en “The Way You Lie”), tal participación es contundente, la capacidad vocal de Anthony no sólo complementa el impecable sonido creado por RedOne, sino que lo fortalece.

El rap en espanglish de Pitbull, como siempre, es excelente. Pitbull, quien se ha dedicado a hacer duetos con un amplio número de artistas, luego de su exito “I Know you want me” es sin duda el artista del momento, aunque debo decir que el contenido de sus letras empieza a parecer repetitivo, y en este caso tiene mucha similitud con una colaboración anterior con Usher “DJ Got Us Fallin’ in Love”, pero la verdad eso no le resta nada a la canción, igual uno como que no le presta mucha atención a lo que el dice y si yo me di cuenta fue por que escuché la canción como 100 veces.

Parece que Marc Anthony por fin se esta rodeando bien y creo que tiene madera para entrar en la nueva onda del synthpop, no es Enrique Iglesias, pero al menos con esta canción ha demostrado tener la voz, y la presencia para tener aún más impacto en el mercado de los Estados Unidos, en lugar de poner a su mujer (¿ex?) a cantar canciones escritas por él en español.

Espero que esta sea para Marc Anthony su “Wake Up Call” y se arriesgue más para entrar en el mainstream estadounidense, en vez de seguir insistiendo con la salsa.

¿El video? no es la mata de la originalidad, pero cumple muy bien con su objetivo y no desmerita la canción. Aquí se los dejó. Pero antes una pregunta ¿qué clase de lluvia será de la que hablan en la canción? ¿será la famosa lluvia japonesa que mencionó Charlie Sheen en Two and a Half Men? 

El Regreso de J.Lo

El Ingreso de J.LO a American Idol fue sin duda una gran jugada.

Luego de una explosiva carrera que inició a finales de los noventa, en el estilo pop y electrónico, para luego pasar a una especie de prostitución Billboard con numerosos sencillos en el estilo urbano, siempre en compañía de famosos raperos y por último una serie de errores, quizás no de ella, pero si de la disquera; luego de un tiempo, después de caer en una especie de letargo musical y creativo, podemos decir que J.Lo, sí la misma, está de vuelta.

No es que J.Lo haya perdido el toque, ella siempre será una reina, una artista integral, bailarina, cantante, actriz, y sobre todo latina, en sus venas, aunque no se le note cuando trata de hablar español, ella sigue siendo una artista exitosa, luego de iniciar con tremendos éxitos como “If  You Had My Love” y “Waiting For Tonight”, para luego pasar a “Love Don’t Cost a Thing” y “Play” no se contentó con unos sencillos de medio pelo como “Ain’t It Funny” y “I’m Real”, los remezcló y se convirtieron en éxitos instantáneos, luego siguieron “All I Have” , “Jenny from the Block” y “I’m Glad” . En ese momentos su carrera parecía imparable, pero luego sucedió lo impensable.

Siempre he pensado que una mujer exitosa debe tener el hombre adecuado al lado, o definitivamente no tener a nadie, sino pregúntenle a Britney Spears, pero el skeleton de Marc Anthony se encargó de obstaculizar en definitiva la carrera de J.Lo, es difícil tratar de entender que razones llevaron a Lopez a entregar su carrera de esa manera y mermar su capacidad creativa y su aserción, al punto que su siguiente álbum “Rebirth” solo tuvo un solo hit con “Get Right” y todo para meter a la hija del no muy famoso cantante de salsa en el video. Luego la película con el arrogante titulo de “El Cantante” demasiado titulo para Marc Anthony y además un atrevimiento de siquiera tener la pretensión de compararse con Hector Lavoe…y la trágica presentación en los Grammy, espantosa…parecía ser el fin de la credibilidad como estrella de Jennifer Lopez. Todo por culpa de la ambición sin medida de un cantante mediocre como Marc Anthony que nada le tiene que envidiar a Kevin Federline, pero tal vez supo manejar las cosas, manejar a Jennifer, tal vez con la promesa de una familia, la misma que tal vez no le quizo dar Chris Judd. Luego de una exitosa carrera en el Cine y la Música vimos a Jennifer salir con un chorro de babas abismal como “Como Ama Una Mujer” con canciones compuestas por (adivinen) Marc Anthony y una muy poco original comedia como “The Back-Up Plan”. Jennifer había perdido el toque.

Pero ahora, parece que ha resurgido de las cenizas donde la sumió el estancamiento creativo, supo darse a conocer de nuevo, que el mundo la viera, y aceptó el puesto que habian dejado Paula Abdul y Simon Cowell y se convirtió en la nueva jurado de “American Idol” se daba el primer paso…cambia de casa disquera, luego de semejante descalabro que significó la elección de los sencillos de “Brave” era lo mínimo que podía hacer. Ahora con un programa de TV donde la ven cada semana millones de espectadores, con un nuevo trabajo musical (Love? titulo con el cual su flamante esposo no estuvo de acuerdo) y una nueva casa disquera vemos con gran alegría como nos recuerda la ya casi olvidada “Lambada” con su nueva canción “On The Floor”, la Lambada  que a los veinteañeros y treintañeros nos recuerda tanto nuestra niñez, claro con una mezcla extraordinaria  que va con la tendencia del electropop y la colaboración de Pitbull (que ya lo único que le falta es hacer dueto con Marbelle) nos deja claro que hay Jennifer Lopez para rato, después de todo un top 10 en Billboard, no lo consigue cualquier perro.